INTRODUCTIE
UNA SCHEFFER
Nederlands
Ik heb het voorrecht gehad om met veel verschillende mensen te werken, als beeldhouwer, docent beeldhouwen en agoog in de geestelijke gezondheidszorg . De ervaringen uit deze drie werelden breng ik samen in Hart en Ziel in Beeld. Ik heb mogen ontdekken en ervaren hoe een innerlijk creatieve proces en persoonlijke ontwikkeling met elkaar in verbinding staan en elkaar kunnen versterken.
Blader gerust door mijn site en neem contact op als u een vraag in gedachten heeft die u samen met mij wilt onderzoeken.
HART & ZIEL
Ik ben een moeder, beeldhouwer, docent beeldhouwen en agoog die in Maastricht woont.
Ik ben geboren in december 1978 in het midden van Nederland, omringd door kunst en muziek, want mijn vader was beeldhouwer en mijn moeder kunsthistoricus.
Hoewel het moeilijk was om dit te verliezen en ook mijn veel oudere broers en zussen achter te laten toen ik zes was, ben ik gezegend dat ik een tweede familie heb gehad.
Een veilige plek om op te groeien met een andere vader die aan verschillende universiteiten lesgaf in organische chemie.
En door naar het zuiden van Nederland te verhuizen, was en ben ik nog steeds omringd door veel schoonheid. Ik bedoel niet dat het midden van Nederland niet mooi is, maar het zuiden heeft zeker een bepaalde x-factor, om het zo maar te zeggen.
We begeven ons op een terrein waar we niet altijd goed kunnen zien waar we waren, waar we naartoe gaan en waar we zijn.
Ik kijk met u mee.
Na jaren werken in ondermeer de geestelijke gezondheidszorg, wat ik nog steeds graag doe, heb ik een kader gekozen wat men creatief sociaal werk zou kunnen noemen.
Wat gaan we doen?
U maakt op een toegankelijke manier kennis met de basistechnieken van het boetseren. Ervaring is niet nodig; iedereen kan deelnemen.
Geen enkel levensverhaal en de verteller ervan is hetzelfde.
Daarom volgen we een biografische manier van werken.
Soms ontstaat een gesprek vanzelf tijdens het creëren, soms begint het juist met een gesprek en krijgt dat gaandeweg een beeldende vorm.
Het creatieve proces kan daar waar nodig ook ondersteund worden door een gesprek, tijdlijn en/of een korte schrijf- of tekenoefening om zo thema's, levensfase of persoonlijke vragen die zich op dat moment aandienen beter in kaart te brengen.
Het beeld dat onder uw handen ontstaat, helpt om stil te staan, verbanden te ontdekken en uw verhaal vanuit een ander perspectief te bekijken.
Zo ontstaat meer overzicht en een zichtbaar anker als mogelijk vertrekpunt op uw verdere reis.
Hoewel het kennis nemen van basistechnieken rondom het boetseren een belangrijk onderdeel is van de deelname gaat het niet om het maken van een perfect kunstwerk. Maar veel meer om het ontwikkelen van creatieve vaardigheden en vorm geven aan dat wat betekenis voor u heeft.
Kennis en bewustwording rondom uw creatieve proces tillen uw vaardigheden naar een volgend level. Het werken met een persoonlijk thema zorgt ervoor dat het innerlijke werk hand in hand verloopt met meer verbinding tot uzelf.
Door creatief uw onderwerp te onderzoeken, ontstaat vaak meer overzicht. Er worden verbanden zichtbaar, nieuwe inzichten kunnen ontstaan en wat eerst moeilijk onder woorden te brengen was krijgt stap voor stap vorm.
Het doel is niet om iets moois te maken, maar om ruimte te creëren voor bewustwording, persoonlijke groei en het hervinden van samenhang in uw eigen verhaal. Daarbij krijgt u tegelijkertijd meer basiskennis over de vorm die we hebben uitgekozen om mee te werken.
De wegen die u bij Hart en Ziel in Beeld kunt bewandelen zijn:
- kleinschalige creatieve begeleiding waarbij boetseren het uitgangspunt vormt;
- individueel of in duo;
- door uzelf samengestelde groepen van max 4 personen;
Voorbeelden van thema's en vragen die aan bod kunnen komen zijn:
- kennismaken met basistechnieken van het boetseren;
- Vrij beeldend werken rondom een persoonlijk thema;
- Biografisch werken met behulp van een tijdlijn;
- Levensfase en persoonlijke ontwikkeling;
- Overzicht krijgen in een levensvraag of veranderproces;
- Creatieve ondersteuning bij ingrijpende levenservaringen;
Alleen voor individuele begeleiding:
- Informatie en begeleiding rondom stemmen horen;
- Ondersteuning bij administratieve en praktische vraagstukken;
- In kaart brengen van een ingrijpende gebeurtenis;
- In kaart brengen van een leven met veel moeilijke gebeurtenissen;
Mijn achtergrond in creatief en sociaal werk in onder meer de geestelijke gezondheidszorg vormt hierbij een stevige basis. Doch de begeleiding is geen therapie. Deelname is wel een manier om tussendoor bij uzelf stil te staan, kennis te nemen creatieve vaardigheden en zet u een bewustwording in gang ten aanzien van uw innerlijke creatieve proces.
Daarbij is het terrein waar u bent is na tussenkomst van - Hart & Ziel - overzichtelijker. Dit geeft een zelfvertrouwen.
Praktische informatie:
Boetseren vormt de basis van de begeleiding bij Hart en Ziel in Beeld.
Deelname vindt plaats in de vorm van een ateliertraject van 16 bijeenkomsten.
De bijeenkomsten kunnen individueel, in duo of in groepen van 4 plaatsvinden. En worden in onderling overleg ingepland.
Tijdens het traject is boetseergereedschap voor handen.
Klei met chamotte (korrel) dient men zelf mee te nemen. Creaties blijven nooit achter in het atelier. Doe kleding aan die vies mag worden en/of neem een schort mee.
Wilt u meer weten of bespreken? Overleggen kan altijd.
Neem gerust contact met mij op via gegevens onderaan deze site en/of door het invullen van het contactformulier.
Of stuur mij een WhatsApp-bericht.
Ik denk graag met u mee.
For more information you can contact me via the details below.
Vriendelijke groet,
Una.
"Keep close to Nature's heart...and break clear away, once in a while.
Climb a mountain or spend a week in the woods."
John Muir
INTRODUCING
UNA SCHEFFER
English
I have had the privilege of working with many different people, both as a social worker in mental health care and as a sculpture teacher. I bring the experiences from both worlds together in Heart and Soul in Images.
As both a social worker and a sculpture teacher, I discovered how your inner creative process and personal development are connected and can strengthen each other.
Feel free to browse my website and get in touch if you have a question in mind that you’d like to explore with me.
HEART & SOUL
I’m a mother, sculptor and social worker living in Maastricht.
I was born in december 1978 in the middle of the Netherlands surrounded by art and music for my father was a sculptor and my mother a historian of art. Although it was tough loosing this, as well as leaving my much older siblings behind when I was six years old, I’m blessed to have had a second family. A safe
place to grow with an other father who taught at various universities on organic chemistry.
And by moving to the south of Holland I was, and still am, surrounded by a lot of beauty. I'm not stating the middle of the Netherlands isn’t beautiful, but the south definitely has a certain x-factor so to speak.
*
We are venturing into a territory where we can't always clearly see where we were, where we are going, and where we are.
I look along with you.
After years of working in, among other things, mental health care, which I still enjoy, I have chosen a framework that could be called creative social work.
What are we going to do?
You will get to know the basic techniques of sculpting in an accessible way.
No experience is necessary; everyone can participate.
No life story and its storyteller are the same.
That’s why we follow a biographical way of working.
Sometimes a conversation arises naturally while creating, sometimes it starts with a conversation and gradually takes on a visual form.
The creative process can, where needed, also be supported by a conversation, timeline, and/or a short writing or drawing exercise to better map out themes, life stages, or personal questions that arise at that moment.
The image that takes shape under your hands helps you pause, discover connections, and view your story from a different perspective.
This creates more clarity and visibly serves as an anchor, a possible starting point for your further journey.
While learning basic sculpting techniques is an important part of participation, it's not about creating a perfect piece of art. It's much more about developing creative skills and shaping what is meaningful to you. Awareness around your creative process elevates your skills to the next level. Working with a personal theme ensures that the inner work goes hand in hand with a deeper connection to yourself.
By researching creatively and attentively, a better overview often emerges.
Connections become visible, new insights can arise, and what was initially difficult to put into words gradually takes shape. The goal is not to create something beautiful, but to make space for awareness, personal growth, and rediscovering coherence in your own story. At the same time, you gain more basic knowledge about the medium we have chosen to work with.
The paths you can explore at Heart and Soul in Images include:
- small-scale creative guidance where sculpting is the starting point;
- individually or in pairs;
- self-assembled groups of up to 4 people.
Examples of themes and questions that may be addressed are:
- getting to know basic sculpting techniques;
- freely creating around a personal theme;
- working biographically using a timeline;
- life stages and personal development;
- gaining an overview in a life question or change process;
- Creative support during significant life experiences;
For individual guidance only:
- Information and guidance regarding hearing voices;
- Support with administrative and practical matters;
- Mapping out a significant event;
- Mapping out a life with many difficult experiences;
My background in creative and social work, including mental health care, provides a solid foundation for this. However, the guidance is not therapy. Participation is a way to take a moment for yourself, explore creative skills, and initiate awareness of your inner creative process.
In addition, the area you are in becomes more manageable after intervention from - Heart & Soul -.
This gives self-confidence.
Practical information:
Modeling is the foundation of the guidance at Heart and Soul in Image.
Participation takes place in the form of a studiotrajectory of 16 sessions.
The sessions can be held individually, in pairs, or in groups of up to 4, and are scheduled in mutual consultation.
During the course, modeling tools are available.
You need to bring clay with chamotte (grit) yourself.
Creations are never left in the studio.
Wear clothes that can get dirty and/or bring an apron.
Want to know more or discuss it? You can always consult.
Feel free to contact me via the details at the bottom of this site and/or by filling out the contact form.
Or send me a WhatsApp message.
I’m happy to think along with you.
Kind regards,
Una Scheffer
